Geek Hostel&Hotel
Праздник был учреждён в 2013 году венгерским журналом Szecessziós Magazin. Его цель — популяризация модерна в архитектуре, живописи, поэзии и музыке, а также сохранение наследия этого стиля.
Дата выбрана в память о двух выдающихся архитекторах эпохи модерна — Эдёне Лехнере и Антонио Гауди, которые ушли из жизни в этот день.
В рамках праздника проводятся выставки, фотоконкурсы, экскурсии и семинары. Также издаются книги и создаются документальные фильмы о модерне.
10 июня празднуется Всемирный день модерна. Праздник был учреждён в 2013 году по инициативе венгерского журнала Szecessziós Magazin, который впервые отметил его в Музее прикладного искусства в Будапеште.
Эту идею поддержали европейские организации Réseau Art Nouveau Network в Брюсселе и Art Nouveau European Route в Барселоне.
Эту идею поддержали европейские организации Réseau Art Nouveau Network в Брюсселе и Art Nouveau European Route в Барселоне.
Организаторы праздника выбрали 10 июня не случайно. Этот день символизирует память о двух великих архитекторах эпохи модерна: Эдёне Лехнере и Антонио Гауди. Лехнер спроектировал Музей прикладного искусства в Будапеште, построенный в конце 19 века. Именно там в 2013 году впервые отметили Всемирный день модерна. День памяти этих архитекторов стал основой праздника, который проводится для того, чтобы сохранить культурное наследие эпохи модерна.
В конце 19 века появился новый художественный стиль, который назывался "Модерн". Он пытался соединить практичность индустриальной эпохи с символизмом и романтизмом. В разных странах этот стиль называли по-разному: во Франции — Art Nouveau, в Германии — Jugendstil, в Испании — Modernismo, в Англии — Modern Style, в Австро-Венгрии — Secession, а в России — просто Модерн. Несмотря на разные названия, суть стиля была одна: он был новым, современным и отличался от других.
Главная цель модерна — объединить практичность и красоту. Архитекторы, скульпторы, художники и ювелиры старались делать свои работы более изящными, используя новые материалы и технологии, такие как сталь и бетон. Они избегали прямых линий и углов, предпочитая плавные изгибы и узоры.
Модерн стал символом перемен и стремления к красоте в мире, где всё становилось более индустриальным.
Главная цель модерна — объединить практичность и красоту. Архитекторы, скульпторы, художники и ювелиры старались делать свои работы более изящными, используя новые материалы и технологии, такие как сталь и бетон. Они избегали прямых линий и углов, предпочитая плавные изгибы и узоры.
Модерн стал символом перемен и стремления к красоте в мире, где всё становилось более индустриальным.
В 1999 году в Европе появилась группа людей, которые любят искусство и архитектуру. Они назвали свою группу Reseau Art Nouveau. В эту группу входят архитекторы, искусствоведы, культурологи, работники музеев и реставраторы. Они объединились, чтобы изучать и сохранять стиль Модерн. Этот стиль был популярен в конце 19 и начале 20 века.
Каждый год 15 июля отмечают Всемирный день модерна. В этот день проходят разные мероприятия, связанные со стилем Модерн. Например, выставки, экскурсии, фотоконкурсы и семинары. Также показывают фильмы и книги о стиле Модерн. Этот стиль отличается красивыми и необычными линиями, узорами и деталями. Он был очень популярен в Европе и до сих пор вдохновляет людей на творчество.
Каждый год 15 июля отмечают Всемирный день модерна. В этот день проходят разные мероприятия, связанные со стилем Модерн. Например, выставки, экскурсии, фотоконкурсы и семинары. Также показывают фильмы и книги о стиле Модерн. Этот стиль отличается красивыми и необычными линиями, узорами и деталями. Он был очень популярен в Европе и до сих пор вдохновляет людей на творчество.
Гостиница «Бристоль» в Воронеже
Эту гостиницу построили в начале 20 века, в 1909-1910 годах. Она сделана в стиле модерн. Сначала на этом месте была усадьба, которую выкупили у семьи купцов.
Название "Бристоль" выбрали не просто так. В то время город Бристоль в Англии славился шоколадом и вином. Из его порта привозили вкусные херес, портвейн и мадеру.
Во время гражданской войны в России гостиница стала штабом для военных. Там работал известный писатель А. П. Гайдар.
После войны здание снова стало гостиницей. Но потом его превратили в жилье для писателей и журналистов. В 1930-х годах его снова сделали гостиницей.
После Великой Отечественной войны архитектор Г. В. Здебчинский начал восстанавливать здание. Ему удалось сохранить его внешний вид.
Потом гостиницу назвали "Центральной", а ресторан при ней — "Москва". В 1994 году вернули старое название — "Бристоль".
Сейчас там находятся разные организации: инспекция по охране памятников, служба судебных приставов, магазины, кафе и ателье.
Название "Бристоль" выбрали не просто так. В то время город Бристоль в Англии славился шоколадом и вином. Из его порта привозили вкусные херес, портвейн и мадеру.
Во время гражданской войны в России гостиница стала штабом для военных. Там работал известный писатель А. П. Гайдар.
После войны здание снова стало гостиницей. Но потом его превратили в жилье для писателей и журналистов. В 1930-х годах его снова сделали гостиницей.
После Великой Отечественной войны архитектор Г. В. Здебчинский начал восстанавливать здание. Ему удалось сохранить его внешний вид.
Потом гостиницу назвали "Центральной", а ресторан при ней — "Москва". В 1994 году вернули старое название — "Бристоль".
Сейчас там находятся разные организации: инспекция по охране памятников, служба судебных приставов, магазины, кафе и ателье.
Метро в Москве стиле Модерн
Некоторые станции метро, оформленные в стиле модерн:
- «Славянский бульвар». Построена в 2008 году. Этот стиль похож на оформление парижского метро. На платформах можно увидеть красивые металлические деревья, а скамейки напоминают лодки. Название станции написано витиеватым шрифтом, как в эпоху модерна.
- Переход на станции «Киевская». В 2006 году его сделали по-новому. За оформление отвечали французские архитекторы. Они сделали его похожим на станции парижского метро.
Метро в стиле Модерн в Париже
Метро Парижа в стиле модерн: работы Эктора Гимара
Когда в Париже строили метро, оно не только стало удобным способом передвижения, но и настоящим произведением искусства. За это нужно благодарить архитектора Эктора Гимара, который придумал его дизайн. Благодаря его творчеству метро стало важной частью городской культуры.
Первая линия парижского метро открылась 19 июля 1900 года. Она была частью большой Всемирной выставки. Архитектурные особенности метро, например, короткие расстояния между станциями и густая сеть в центре города, помогли ему легко влиться в городскую жизнь и стать частью транспортной системы.
Особенно красивыми были входные павильоны метро. На них были два фонаря, которые выглядели как космические деревья. Эти украшения не только служили для освещения, но и придавали метро особый, современный вид.
Эктор Гимар оформил 188 станций метро. Каждая из них была уникальной. Были как большие павильоны на перекрестках, так и маленькие спуски на узких улицах. Это разнообразие отражало подход Гимара к созданию единой, но разнообразной транспортной системы.
Со временем многие красивые элементы метро были убраны и заменены на более простые. Но в 1970-х годах люди снова начали интересоваться архитектурой начала XX века, и интерес к дизайну первых станций метро возрос.
Сегодня сохранилось 84 станции из первоначальных 188. Они не только работают как метро, но и стали символами Парижа. Как и другие важные элементы городской среды, такие как афиши и фонари, эти станции помогают людям чувствовать себя частью города.
Таким образом, метро Парижа в стиле модерн, созданное Эктором Гимаром, это не просто способ передвижения, а настоящий пример того, как можно соединить практичность и красоту. Оно оказало большое влияние на архитектуру и дизайн в XX веке.
Когда в Париже строили метро, оно не только стало удобным способом передвижения, но и настоящим произведением искусства. За это нужно благодарить архитектора Эктора Гимара, который придумал его дизайн. Благодаря его творчеству метро стало важной частью городской культуры.
Первая линия парижского метро открылась 19 июля 1900 года. Она была частью большой Всемирной выставки. Архитектурные особенности метро, например, короткие расстояния между станциями и густая сеть в центре города, помогли ему легко влиться в городскую жизнь и стать частью транспортной системы.
Особенно красивыми были входные павильоны метро. На них были два фонаря, которые выглядели как космические деревья. Эти украшения не только служили для освещения, но и придавали метро особый, современный вид.
Эктор Гимар оформил 188 станций метро. Каждая из них была уникальной. Были как большие павильоны на перекрестках, так и маленькие спуски на узких улицах. Это разнообразие отражало подход Гимара к созданию единой, но разнообразной транспортной системы.
Со временем многие красивые элементы метро были убраны и заменены на более простые. Но в 1970-х годах люди снова начали интересоваться архитектурой начала XX века, и интерес к дизайну первых станций метро возрос.
Сегодня сохранилось 84 станции из первоначальных 188. Они не только работают как метро, но и стали символами Парижа. Как и другие важные элементы городской среды, такие как афиши и фонари, эти станции помогают людям чувствовать себя частью города.
Таким образом, метро Парижа в стиле модерн, созданное Эктором Гимаром, это не просто способ передвижения, а настоящий пример того, как можно соединить практичность и красоту. Оно оказало большое влияние на архитектуру и дизайн в XX веке.
